人类形态：松冈圭介在罗马屠宰场

从2025 年 11 月 12 日至 2026 年 1 月 11 日，罗马博物馆 (Mattatoio di Roma)将开启一段前所未有的艺术和精神之旅：松冈圭介的大型展览“人类的形态” 浅田智子展罗马首都文化部和Palaexpo 特别展览与Latitudo推广。

一位寻求普遍存在的艺术家

松冈出生于宫城县，毕业于东北艺术大学，他带着对“普世人类”形象的深刻而多义的思考来到罗马。他的研究根植于东方，并融合了人类学和精神层面的方法，最终转化为探讨身份的脆弱性、蜕变和重生的作品。

一段由碎片和重生构成的旅程

展览以两件气势恢宏的乌木雕塑拉开帷幕：

• 重力难民，脸部破碎成碎片，在墙上爆炸。

• 为了迎接终将到来的毁灭，一张被切成两半的脸，象征着不稳定和转变。

一件名为《树人》的巨型它气势恢宏，极具磁性：木质内核包裹着金属网，表面涂有铁粉和钛粉，由数千个微型磁铁固定。这件作品仿佛拥有呼吸，悬浮于物质与精神之间。

双色玻璃雕塑描绘了在固态和液态之间过渡的面孔和头部，而草图、日记和母版则向公众开放了艺术家的秘密工作室，赤裸裸地展现了创作过程。

物质作为一种祖先语言

玻璃、蜡、黑白泥土、金属粉末：松冈圭介塑造的材料会溶解又会重现，在永恒的破坏与重建循环中不断变化。他的艺术成为生命本身的隐喻，其中每一种平衡都脆弱不堪，每一种身份都注定要经历转变。

难民系列：普遍的脆弱性

难民诞生于艺术家在意大利的驻留期间，它以难民为象征，反思了难民作为人类原型这一主题。这些不稳定、不完美的人形形象，体现了我们每个人在尘世和内心旅程中都可能遭遇的脆弱。“每个人都有可能成为难民，”松冈，他回忆起生活如何突然破碎，最终只留下对庇护和逃离的渴望。

一个令人心碎的问题

松冈圭介的作品不仅限于被观察：它们注视着我们，质疑着我们，以一种令人信服的力量向我们发问： “人是什么？”这个问题在屠宰场的大厅里回荡，并陪伴着参观者踏上一条内省和惊奇的道路。

松冈圭介的作品并非仅仅供人观赏：它们凝视着我们，质问着我们，以一种令人震撼的力量追问我们：何为人？碎片崩解，面容消融，身份重组。他的雕塑成为生命本身的隐喻，其中一切平衡都脆弱不堪，每一次重生都充满可能。参观罗马马塔托伊奥美术馆的“人性形态”，意味着踏上一段内省与惊奇的旅程，让内心深处那颗在我们心中回响、永不消退的疑问触动你的灵魂。