新闻稿|珀尔塞福涅·加林贝蒂

皮耶罗·曼佐尼重新诠释的关键时刻：“无敌的让和早期作品 1956–1957” ，由罗莎莉亚·帕斯夸利诺·迪·马里内奥米兰皮耶罗·曼佐尼基金会合作举办。此次展览首次将这位伦巴第艺术家的早期作品汇集在一起​​，展现了他注定要革新二十世纪艺术的创作实践的根源。

皮耶罗·曼佐尼

无敌的珍妮及早期作品 1956 – 1957

2025年11月27日 – 2026年2月14日|巴塞尔，豪瑟沃斯画廊

开端的力量

皮耶罗·曼佐尼1933年出生于 1956年首次亮相，其作品便展现出对传统绘画规则的彻底颠覆。 》（Domani chi sa）在斯福尔扎城堡举办的当代艺术展上展出：它将蘸过颜料的钥匙印在充满表现力的背景上。这种简洁而又颠覆性的手法，宣告了他将绘画从所有学院派惯例中解放出来的愿望。

一种没有主人的语言

皮耶罗·曼佐尼没有接受过任何学院派训练，20世纪50年代米兰的动荡中自由驰骋，吸收并融合了巴伊、克里帕、丹杰洛、多瓦、索尔迪尼和韦尔加等人的影响。他的绘画汲取了非定形艺术、超现实主义和达达主义，并将它们转化为一种个人化、讽刺而又富有远见的语言。正是在这片领域，画”（Achromes） ，这些以白色画布为特色的作品消解了色彩，并为将艺术作品视为概念空间的新理念铺平了道路。

一场发人深省的展览

巴塞尔展览不仅仅是一场致敬：它更是一次对曼佐尼艺术道路根基的探索，这条道路引领他将人体定义为“活雕塑”，将呼吸装瓶（ Fiato d'artista ），并将创作行为转化为一种完整的体验。展出的作品表明，即使在他早期，他的作品中也蕴含着一种张力，即艺术不仅仅是再现，而是可以被消费、呼吸和体验的。

一项开创性的出版项目

与展览同期推出的还有一本由罗莎莉亚·帕斯夸利诺·迪·马里内奥编辑，并由皮耶罗·曼佐尼基金会、豪瑟沃斯画廊和西尔瓦纳出版社联合出版的画册乔加卡特·卡扎里安撰写的文章，揭示了这一时期作品的复杂性——这一时期往往被他更为著名的作品所掩盖，但对于理解他艺术生涯的激进本质却至关重要。

一位不败艺术家的遗产

曼佐尼的艺术生涯在1963年戛然而止，年仅29岁。然而，在不到十年的时间里，他已在艺术史上留下了浓墨重彩的一笔，预示了、身体艺术和行为艺术铺平了道路。 《无敌的让》不仅仅是一件作品的标题：它更是一种抵抗的宣言，一种持续振动并质疑我们当下的能量。

最终， 《无敌的让·曼佐尼及其早期作品 1956–1957》不仅仅是一场回顾展：它揭示了曼佐尼早期的创作实验室，在那里，他锻造了一种全新的视觉语法。从海报中荣格式的修辞到焦油这种原始材料，从外星人形象到无色画作，一位艺术家由此脱颖而出，他将作品视为一种趋向本质的张力，一种潜意识的原始意象。这种激进的研究打破了再现和表达的界限，重塑了绘画的语言，其颠覆性的力量至今仍激励着我们。巴塞尔由此成为年轻的曼佐尼证明自己“无敌”的地方：并非因为他的生命长度，而是因为他坚持不懈的艺术视野，这种视野能够将艺术转化为一片尚未开发的开放领域。

所有艺术作品版权归米兰皮耶罗·曼佐尼基金会所有。 

新闻稿（英文） 

皮耶罗·曼佐尼

无敌的珍妮及早期作品 1956 – 1957

2025年11月27日 – 2026年2月14日|巴塞尔，豪瑟沃斯画廊